lunes, 31 de octubre de 2011

Michel Fugain



Michel Fugain es un cantante, compositor e intérprete francés, nacido el 12 de mayo de 1942 en Grenoble.
En 1964 entra en las nuevas ediciones Barclay como "compositor de edición" y escribe sus primeras canciones. 
Ha sido interpretado por Hugues Aufray, Hervé Vilard, Dalida, Marie Laforêt, etc.
Graba su primer álbum en 1969: Je n'aurai pas le temps

En 1972, se produce el nacimiento de "Big Bazar", un grupo de 11 músicos y otras 15 personas: Fais comme l'oiseau (una adaptación de la canción brasileña Vôcé Abusó), Une belle histoire, La fête, etc. El Big Bazar dejó de existir en 1976.
En 1977, nace la «Compañía Michel Fugain».
En Argentina es muy conocida su canción "Attention, Mesdames et Messieurs" (Atención Señoras y Señores) por ser el tema de apertura del programa de televisión ''No Toca Botón'' protagonizado por el comico Alberto Olmedo. 
Vuelve en 1988 con la canción Viva la vida.

Página oficial de Michel Fugain

No dejéis de oír:

Michel Fugain -  Une belle histoire 
Michel Fugain -  Fais comme l'oiseau
Michel Fugain - Attention, Mesdames et Messieurs


Albert Camus

 Premio Nobel de Literatura 1957

Albert Camus (Mondovi, Argelia, 7 de noviembre de 1913 - Villeblevin, Francia, 4 de enero de 1960) fue un novelista, ensayista, dramaturgo y filósofo francés nacido en Argelia.
En su variada obra desarrolló un humanismo fundado en la conciencia del absurdo de la condición humana. 

En 1957, a la edad de 44 años, se le concedió el Premio Nobel de Literatura por «el conjunto de una obra que pone de relieve los problemas que se plantean en la conciencia de los hombres de hoy».

Nacido en el seno de una modesta familia de emigrantes franceses, su infancia y gran parte de su juventud transcurrieron en Argelia. Inteligente y disciplinado, empezó estudios de filosofía en la Universidad de Argel, que no pudo concluir debido a que enfermó de tuberculosis. 
En 1939 publicó Bodas, conjunto de artículos que incluyen numerosas reflexiones inspiradas en sus lecturas y viajes. En 1940 marchó a París, donde pronto encontró trabajo como redactor en Paris-Soir.
Empezó a ser conocido en 1942, cuando se publicaron su novela corta El extranjero, ambientada en Argelia, y el ensayo El mito de Sísifo, obras que se complementan y que reflejan la influencia que sobre él tuvo el existencialismo. Tal influjo se materializa en una visión del destino humano como absurdo, y su mejor exponente quizá sea el «extranjero» de su novela, incapaz de participar en las pasiones de los hombres y que vive incluso su propia desgracia desde una indiferencia absoluta, la misma, según Camus, que marca la naturaleza y el mundo.
Sin embargo, durante la Segunda Guerra Mundial se implicó en los acontecimientos del momento: militó en la Resistencia y fue uno de los fundadores del periódico clandestino Combat, y de 1945 a 1947, su director y editorialista. Sus primeras obras de teatro, El malentendido y Calígula, prolongan esta línea de pensamiento que tanto debe al existencialismo, mientras los problemas que había planteado la guerra le inspiraron Cartas a un amigo alemán.


Diría:
No ser amado es una simple desventura. La verdadera desgracia es no saber amar. Albert Camus.
Puede que lo que hacemos no traiga siempre la felicidad, pero si no hacemos nada, no habrá felicidad. Albert Camus.

Marie Laforet




Marie Laforêt (nacida como Maïténa Marie Brigitte Doumenach el 5 de octubre de 1939 en Soulac-sur-Mer, Francia) es una cantante y actriz francesa con raíces occitano - catalanas.
Su carrera comenzó, por casualidad, en 1959 cuando reemplazó a su hermana de último minuto en el concurso de la radio francesa Naissance d’une étoile (Nacimiento de una estrella) y ganó. El director Louis Malle la seleccionó para la película que filmaba en aquel momento, Liberté, proyecto que finalmente él abandonó, haciendo que la primera aparición de Laforêt en la pantalla fuera con el actor Alain Delon en el drama de René Clément, Plein Soleil (A pleno sol).
Después de esta película se volvió muy popular e interpretó muchos papeles en la década de los 60's. Se casó con el director Jean-Gabriel Albicocco, quien la utilizó en sus propios trabajos, incluyendo La Fille aux Yeux d'Or (La chica de los ojos dorados), basada en la historia de Balzac, y que se convertiría posteriormente en el sobrenombre de Laforêt.
En su segunda película, Saint Tropez Blues, acompañada por un joven Jacques Higelin en la guitarra, interpretó la canción con el título de la película y a partir de ahí comenzó a grabar sencillos. Su primer éxito lo obtuvo en 1963 con Les Vendanges de l'Amour que en los países de habla española se lanzó (con gran éxito también) una versión en español llamada Y volvamos al amor.

Página de los fans de Marie Lafôret

No dejes de oír:
Marie Lafôret:- Mon amour, mon ami 
Marie Lafôret et Vicky Leandros - Mamy Blue


sábado, 29 de octubre de 2011

Tahar Ben Jelloun



Escritor nacido en Fez, Marruecos. Desde 1955 vive parte del año en Tánger y parte en París y colabora regularmente con el periódico Le Monde. Es un autor imprescindible que nos acerca por un lado a la cultura magrebí y por otro a los problemas de integración de que genera la emigración magrebí en Europa.


Sus primeras publicaciones fueron selecciones de poemas, como Cicatrices del sol, El discurso del camello, en los cuales ensaya una escritura que reúne los mitos ancestrales, las leyendas magrebíes con los problemas sensibles de la sociedad contemporánea. Estas preocupaciones alcanzarían su mayor desarrollo en sus trabajos en prosa, que destacará temas tabú y seres excluidos de la palabra y que hacen emerger un lenguaje prohibido, en relación con el cuerpo, la sexualidad o la situación de la mujer. 


Así, desde sus primeras narraciones, Harrouda y Moha el loco, Moha el sabio, el lector se enfrenta  a las dificultades de una escritura compleja. Los textos de Ben Jelloun se convierten de ese modo en una reflexión constante sobre las posibilidades de contar y extienden los límites de la forma novela, acercándola a los relatos orales, transmitidos de boca en boca, y a la poesía. Otras obras del autor son: Solitaire, El Niño de Arena (1985), La Noche Sagrada (1987, Premio Goncourt), y Los naufragos del amor


Fue el primer escritor magrebí que logró el premio Goncourt.


Es el escritor francófono más traducido en el mundo. Sus novelas El niño de arena y La noche sagrada se han traducido a 43 idiomas. El racismo explicado a mi hija fue un éxito editorial en Francia, Italia y Alemania y se tradujo a 33 lenguas.
Tahar Ben Jelloun recibe el Premio Remarque de la Paz 2011. El último libro del marroquí, 'Primavera árabe', se ocupa del movimiento democrático en los países árabes. El premio Remarque se entrega como homenaje a Erich Maria Remarque autor de "Sin novedad en el frente", una de las obras por excelencia de la literatura pacifista centrada en la I Guerra Mundial.

Página oficial de Tahar Ben Jelloun  http://www.taharbenjelloun.org/

miércoles, 26 de octubre de 2011

Gilbert Becaud


GILBERT BECAUD (Toulon, 24 de octubre de 1927 - París, 18 de diciembre de 2001) fue un cantante francés cuyo nombre verdadero fue Gilbert Léopold Silly. Fue conocido también como el señor de los cien mil voltios.

A la edad de nueve años inicia su carrera musical en el conservatorio de Niza, en la cual desarrolló sus habilidades en el piano. Durante la Segunda Guerra Mundial, trabaja en los clubes nocturnos con el seudónimo de François Becaud. Trabajó para Jacques Pills (esposo de Édith Piaf) y allí compone sus primeras canciones. Su primer éxito musical fue con Mes Mains del cual colaboró con Pierre Delanoë.
Otras canciones como Nathalie, Le jour où la pluie viendra y Et maintenant lo mantuvieron célebre gracias a su estilo musical juvenil y dinámico que con el tiempo se aproximaba a lo decadente y triste.
Fue uno de los mejores cantantes franceses de su época y quizás uno de los más prolíficos junto con Edith Piaf y Charles Aznavour.

 Su mayor éxito, mundialmente famoso es el tema "Et maintenant"(Y ahora..). Ha compuesto, además, una cantata, una ópera y música para el cine.

No dejeís de oír:

Gilbert Bécaud - Au revoir
Gilbert Bécaud - Et maintenant ( 1962 ) 
Gilbert Bécaud - Le jour où la pluie viendra

domingo, 23 de octubre de 2011

Eugène Delacroix


Eugène Delacroix nació el 26 de abril de 1798 en Charenton-Saint Maurice, y fue discípulo del pintor francés Pierre Guérin. Recibió una formación neoclásica dentro de la escuela del pintor francés Jacques-Louis David, pero su estilo se vio influenciado por el rico colorido y la opulencia de maestros anteriores, como Petrus Paulus Rubens y Pablo Veronés.

La carrera artística de Delacroix empezó en 1822 cuando su primer cuadro, Dante y Virgilio en los infiernos (Louvre), fue aceptado en el Salón de París.
En 1824 obtuvo un gran éxito popular con Las matanzas de Kíos (Louvre), que representa el tema heroico de la lucha de los griegos por la independencia.
En 1825 viajó a Inglaterra donde estudió la obra de los pintores ingleses. 

Pintor francés cuya obra constituye un gran exponente del romanticismo del siglo XIX y cuya influencia se extendió hasta los impresionistas. Fuera de este ambiente, el artista frecuentó los salones literarios, en los que conoce a Stendhal, Mérimée, Victor Hugo, Alexandre Dumas, Baudelaire. Se relacionó con mucha gente, pero para la amistad siempre prefirió a los músicos, poetas de la época antes que a los pintores.

Su obra más romántica y tal vez la más influyente es La libertad guiando al pueblo, también conocida como La barricada (1830, Louvre), una glorificación semialegórica de la idea de libertad. Este cuadro, que le valió la Legión de Honor, confirmó la clara división entre la pintura romántica, que resaltaba la importancia del color y el espíritu, y el concurrente neoclasicismo (de cuyo desarrollo Jean Auguste Dominique Ingres fue una de las figuras prominentes).
Delacroix fue durante toda su vida el pintor romántico más importante de Francia. Un viaje al norte de África en 1832 le proporcionó un amplio repertorio temático que plasmó en más de 100 cuadros de gran sensualidad. Recibió además muchos encargos oficiales para hacer murales y decorar el techo de diversos edificios gubernamentales. Muchas de sus últimas obras, en especial las pinturas de animales, escenas de caza y temas marinos, son excepcionales, pero otras exhiben una cierta aridez en su ejecución y falta de inspiración.
También ilustró varias obras de William Shakespeare, Walter Scott y Johann W. von Goethe. La técnica de Delacroix, de grandes contrastes de color, que aplicaba con pequeños golpes de pincel creando un particular efecto de vibración, influyó de forma importante en los impresionistas. También es célebre por sus Diarios, en los que se manifiesta su talento literario y expresa sus opiniones sobre el arte, la política y la vida.
Delacroix murió el 13 de agosto de 1863 en París. 

France Gall



Isabelle Geneviève Marie Anne Gall, más conocida como FRANCE GALL (París, 9 de octubre de 1947) es una popular cantante y modelo francesa. Desde su infancia la rodeó la música: su padre fue el letrista Robert Gall (fue autor de, entre otros, «La Mamma» para Charles Aznavour) y su madre Cécile Berthier era hija de Paul Berthier, co-fundador del coro Los Pequeños Cantores de la Cruz de Madera.

Su primer single fue el tema con algo de twist «Ne sois pas si béte».
Gall fue  seleccionada para representar a Luxemburgo el Festival de la Canción de Eurovision 1965. De las 10 canciones propuestas para ella, ella eligió la de Serge Gainsbourg «Poupée de cire, poupée de son». Canción con la que ganó el certamen. Es una de las canciones más recordadas del festival de Eurovisión.
En 1969 participó también en una edición del Festival de San Remo con la canción La pioggia, interpretada a dúo con Gigliola Cinquetti. En 1988 alcanzó las máximas posiciones en las listas musicales de muchos países con Ella, elle l'a.


No dejes de oír :
France Gall - Poupée de cire, poupée de son
France Gall - Ella, Elle L'a

domingo, 16 de octubre de 2011

Yves Montand, el genio


 Ivo Livi  conocido como YVES MONTAND nació el 13 de octubre de 1921 en Monsummano Alto, Toscana, Italia  y falleció el 9 de noviembre de 1991. Fue un magnifico actor y cantante italo-francés.  En 1921, poco tiempo después de su nacimiento, la familia de Montand emigró de Italia a Francia.

Montand creció en Marsella, donde trabajó en la barbería de su hermana y luego en los muelles. Comenzó su carrera en el espectáculo como cantante del music-hall. En 1944 fue descubierto por Édith Piaf en París, quien lo hizo miembro de su compañía artística, convirtiéndose en su mentora y amante.

Fue reconocido internacionalmente como actor. En 1951 se casó con la también actriz Simone Signoret y ambos co-protagonizaron varias películas a lo largo de sus carreras. El matrimonio fue lo bastante armonioso, según los testimonios conocidos, para que durase hasta la muerte de ella en 1985, aunque Montand tuvo varios amores ampliamente publicitados, principalmente con Marilyn Monroe.
Durante su carrera, Montand actuó en numerosas películas estadounidenses, así como en Broadway. Fue nominado para un Premio César para "Mejor Actor" en 1980 por "I comme I care" y nuevamente en 1984 por "Garçon!"

En 1986, después de que su gran influencia en la taquilla internacional hubiese decaído considerablemente, Montand de 65 años hizo una de sus actuaciones más memorables como el tío, en la película dividida en dos partes: Jean de Florette, protagonizada por Gérard Depardieu y Manon des Sources, coprotagonizado con Emmanuelle Béart y Daniel Autieul.
El 9 de noviembre de 1991, Yves Montand murió en Senlis (al norte de París, Francia), víctima de un infarto, durante el rodaje de la película IP5: L'île aux pachydermes de Jean-Jacques Beineix.

Página oficial de Ives Montand
Listado de películas protagonizadas por Ives Montand

No dejeís de oír:

Yves Montand - A bicyclette
Yves MontandÀ Paris
Yves Montand - Sous le ciel de Paris


Territorios de Francia

Francia, oficialmente la República francesa es un país soberano miembro de la Unión Europea, con capital en París.

Francia metropolitana:
El territorio de Francia, y su parte metropolitana, también llamada Francia continental, se ubica en Europa Occidental.
Su territorio insular europeo comprende la isla de Córcega, en el Mediterráneo occidental, y diversos archipiélagos costeros en el océano Atlántico.

Territorios de ultramar:

En América, es territorio de Francia la Guayana Francesa, y las islas y archipiélagos de Martinica, Guadalupe, San Bartolomé, San Martín y San Pedro y Miquelón.

En el océano Índico posee las islas de Mayotte y de Reunión.

En el océano Pacífico los archipiélagos de la Polinesia Francesa, Wallis y Futuna y Nueva Caledonia.

Son territorios deshabitados de Francia el atolón de Isla Clipperton, en el Pacífico oriental, y las denominadas Tierras Australes y Antárticas Francesas.

Francia es una antigua potencia colonial, su cultura y civilización se encuentra difundida por países de todo el mundo agrupados en la organización de la Francofonía. El idioma francés es una de las lenguas con mayor difusión, tradicionalmente empleada como lengua de la diplomacia, que junto con otras 77 lenguas regionales, conforma el patrimonio lingüístico de Francia, miembro también de la Unión Latina.

Françoise Hardy


Françoise Madeleine Hardy (París, 17 de enero de 1944), cantautora, modelo y actriz francesa. Fue la primera cantante pop francesa famosa y es una de las cantantes francófonas más conocidas. Es la gran diva en la historia del pop francés. una niñez solitaria marcada por su extrema timidez y una estricta educación en un internado religioso de La Bruyère. Una salida para su monotonía vital era la música en la radio, escuchando con devoción a los grandes nombres de la chanson francesa.
Desde 1959 hasta 1961 estuvo actuando en clubes parisinos como el Moka Club, y acudiendo a audiciones.
En 1962 consiguió grabar en Vogue Records su primer single “Tous les garçons et les filles”, escrita por Françoise y Roger Samyn, que se convirtió en un enorme éxito europeo, transformándose de la noche a la mañana en una estrella de la canción francesa, y abriéndose hueco entre Sylvie Vartan o France Gall.

En 1963 representa a Mónaco en el Festival de Eurovisión con la canción L'amour s'en va.
Los discos de Françoise Hardy son muy especiales. Desde luego, ayudan mucho conocer el francés y poder seguir sus letras, que tratan las relaciones entre personas de una forma muy poética.


Página oficial de Françoise Hardy

Tous les garcons et les filles - Françoise Hardy
L'amitie - Françoise Hardy

sábado, 15 de octubre de 2011

Sylvie Vartan


Sylvie Vartan nació el 15 agosto de 1944 en Iskretz, Bulgaria. es una actriz y cantante francesa, de música pop, de origen búlgaro y armenio. Llegó a Francia junto con sus padres y su hermano en diciembre de 1952. Debutó como actriz en la película Patate (1964). A pesar de concentrar su carrera en el canto, Vartan también ha participado actuando en varias películas.
En el año 2005 Vartan fue nombrada embajadora de buena voluntad de la Organización Mundial de la Salud.

Página oficial - Sylvie Vartan

No dejeís de oír:
Sylvie Vartan - La plus belle pour aller danser
Sylvie Vartan - Comme un Garçon

Cheikh Hamidou Kane


Cheikh Hamidou Kane es un escritor de Senegal. Es uno de los más conocidos escritores africanos en el mundo. Nació en Matam en 1928, Hamidou Kane es el autor de uno de los grandes clásicos de la cultura africana “La aventura Ambigua”, donde él nos habla sobre los problemas de África, le elección entre la modernidad y la tradición.

Fue Ministro en el Gobierno de Senegal y un alto mandatario en asuntos internacionales. Representó a UNICEF en África, Lagos y Abidjan. Esto supuso continuos viajes a través del continente, desde el Sur hasta el Sáhara.

Su novela “La Aventura Ambigua” recibió el Grand Prix Littéraire d'Afrique noire en 1962, por su expresión  en lengua francesa. Está considerada como una obra autobiográfica, donde se describe el problema cultural al que África se enfrenta. Su principal protagonista, Samba Diallo, cuyos ascendientes están considerados como jefes espirituales del país, está designado a aprender sobre la cultura europea a fin de comprender la realidad y poder hacerle frente, para ello debe partir a París.  Es una de las novelas de obligatoria lectura en los colegios senegaleses, de tal manera que, si te encuentras en Senegal, y en cualquier momento nombras a su protagonista, Samba Diallo, todo el mundo sabe de qué se está hablando.

En castellano podemos encontrar La aventura ambigua en la Ed. Elipsis.

Charles Aznavour


Charles Aznavour (París, Francia, 22 de mayo de 1924), nacido con el nombre de Shahnourh Varinag Aznavourian un cantante, compositor y actor francés de origen armenio, considerado en todo el mundo como «el embajador de la canción francesa». Se trata de uno de los cantantes franceses más populares y de carrera más extensa, y el más conocido internacionalmente; ha vendido más de 100 millones de discos.
Es un artísta internacional que ha cantado en todos los idiomas. En 1997, el Presidente de la República Jacques Chirac, lo nombra Funcionario de la Legión de honor, ciertamente la prueba que Charles se convirtió en uno de los pilares de la cultura francesa.

En agosto de 2011 sacó su álbum Aznavour toujours

Página oficial de Charles Aznavour

No dejeís de oír:
Charles Aznavour - "La Boheme"
Charles Aznavour - "Mourir d'aimer"
Charles Aznavour - "Et pourtant"
Charles Aznavour et Patrick Bruel - "Hier encore"

viernes, 14 de octubre de 2011

Organización territorial de Luxemburgo

Luxemburgo, oficialmente el Gran Ducado de Luxemburgo, posee culturas y tradiciones diversas por encontrarse entre la Europa romana y la Europa germánica. El país tiene tres lenguas oficiales: alemán, francés y luxemburgués.


Luxemburgo está dividido en 3 distritos:
  • Diekirch
  • Grevenmacher
  • Luxemburgo
El luxemburgués, un dialecto del alemán muy influido por el francés, nativo de la región de Mosela, fue introducido en la escuela primaria en 1912.

En los primeros tiempos del país, el francés tenía un gran prestigio, y aún posee un uso preferente como idioma administrativo y oficial. El alemán se utilizaba en el campo político, para formular las leyes y ordenanzas con el fin de hacerlas comprensibles a todos. En la escuela primaria, la educación estaba limitada al alemán, mientras que el francés se enseñaba en la educación secundaria.

Estos ditritos están divididos en 12 cantones.
  • Distrito de Diekirch
    • Cantón de Clervaux
    • Cantón de Diekirch
    • Cantón de Redange
    • Cantón de Vianden
    • Cantón de Wiltz
  • Distrito de Grevenmacher
    • Cantón de Echternach
    • Cantón de Grevenmacher
    • Cantón de Remich
  • Distrito de Luxemburgo
    • Cantón de Capellen
    • Cantón de Esch-sur-Alzette
    • Cantón de Luxemburgo
    • Cantón de Mersch
Estos cantones están divididos en comunas, la división administrativa menor en Luxemburgo.
La lengua francesa juega un papel de importancia extrema en la vida cotidiana de los luxemburgueses. En la rama estatal, los actos legislativos y la mayoría de las leyes son redactados en francés. Por consiguiente, en el ámbito jurídico es solamente la lengua francesa quien tiene el honor de hacer la ley a todos los niveles de la administración pública.

Alain Barriere


Alain Bellec conocido como Alain Barrièrre nació en la Bretaña francesa en Trinité-sur-mer, el 18 de noviembre de 1935. Es un autor, compositor y cantante francés.
A principios de 1963 la televisión francesa le requiere para representar a su país en la 8ª Edición del Festival de Eurovisión en Londres el 23 de marzo de ese año.
En 1958 compró su primera guitarra y empezó a componer pequeñas melodías, poco originales, pero que lo sirvieron para conocer el mundo de la música quedando fascinado por la composición musicial.
En 1964 obtiene su gran éxito con "Ma vie".
El 5 de septiembre de 2011 anunció en el Palacio de Congresos de París que abandonaba los escenarios por razones de salud después de sufrir un accidente cardiovascular cerebral.

Blog oficial de Alain Barrière
Página oficial de Alain Barrière

No dejes de oír:
Alain Barrière - Ma vie
Alain Barrière - Elle était si jolie

jueves, 13 de octubre de 2011

Joe Dassin


Joseph Ira Dassin, más conocido como JOE DASSIN (5 de noviembre de 1938, Nueva York - 20 de agosto de 1980), fue un músico estadounidense y francés particularmente conocido en los países francófonos.  Él es el hijo del director Jules Dassin, y la violinista Beatriz Lautner.

Nació y se crió hasta muy temprana edad en EEUU, pero dado que su padre tenía ideología en contra del gran “Joseph McCarthy” (gran cazador de brujas, si no que se lo digan a muchos actores, directores, artistas …), toda la familia tuvo que salir huyendo del país y vivir en Europa, Suiza y Francia especialmente. Es decir Dassin, era políglota porque no le quedó más remedio de ahí, que sus letras y sus discos, en casi todas la ocasiones él mismo los versionara en inglés, francés, español, alemán, italiano y griego. Joe Dassin fué de los pocos que actuó en la antigua U.R.S.S, porque su padre, era de izquierdas.
El primer álbum de Joe Dassin apareció en 1966.

Murió de un ataque al corazón en 1980 en Tahití y su perdida sacudió a miles de fans. Sigue siendo hoy uno de los cantantes de su generación de los grandes favoritos de Francia.
Está sepultado en el Hollywood Forever Cemetery en Hollywood, California.

Página oficial de Joe Dassin

No dejes de oír:
Joe Dassin - Et si tu n ' existais pas 
Joe Dassin - À toi

Serge Reggiani


SERGE REGGIANI (Reggio Emilia Italia,2 de mayo de 1922 - París, 23 de julio de 2004) fue un actor, cantante e intérprete francés de origen italiano. Serge Reggiani llegó a Francia a la edad de ocho años con su familia, Yvetot en Normandía. En primer lugar, sigue los pasos de su padre como aprendiz de peluquería, a continuación, tras leer un anuncio, parte a la Academia de Artes Cinematográficas, en París, donde la familia se trasladó desde entonces. 
Comenzó su carrera como actor teatral en 1941 en El Hombre Lobo de Vitrac. A continuación, interpreta Británico con Jean Marais y actúa en Les Parents Terribles Jean Cocteau.
En 1966, Barbara, seducida por su disco de canciones de Boris Vian, le propone hacer la primera parte de su gira. Barbara le ayuda a trabajar su voz. Publicó una autobiografía en 1990 titulada La question se pose.
Serge Reggiani es uno de los "monstres sacrés" de la "chanson française".
En 2004 muere en su domicilio por una crisis cardíaca a los 82 años, reposa en el Cementerio de Montparnasse de París.


Página oficial de Serge Reggiani 

No dejeís de oír:
Serge Reggiani: Ma liberté 
Serge Reggiani et Patrick Bruel: L'italien


lunes, 10 de octubre de 2011

Yasmina Khadra



YASMINA KHADRA nació en Argelia. Su verdadero nombre es Mohamed Moulessehoul, comandante del ejército argelino. Cuando se publicó en Francia el año 2001 su obra autobiográfica, "El escritor", hizo pública su verdadera identidad.

A través de sus libros, Yasmina Khadra presenta lo que ha sido la azarosa historia del siglo XX de su país, Argelia. La época colonial francesa, la Segunda Guerra Mundial, la guerra de Independencia argelina, la violencia integrista y la corrupción de los años posteriores a la Independencia, etc.

Khadra nació el 10 de enero de 1955 en Kenadsa (Sahara argelino) de un padre enfermero y una madre nómada.
Es uno de los escritores argelinos francófonos más leídos del mundo. Sus novelas se han traducido a 33 idiomas. En 2001 después de una corta estancia en México con su mujer y sus tres hijos, se instaló en Francia, en Aix-en-Provence, donde reside todavía.

Página oficial de Yasmina Khadra

Diría:
"Nunca está solo el que camina hacia la luz". Yasmina Khadra

domingo, 9 de octubre de 2011

Henri Salvador


Henri Gabriel Salvador (Cayenne, Guayana francesa, 18 de julio de 1917 - París, 13 de febrero de 2008) fue un cantante y guitarrista francés de música popular y jazz.

Músico de gran recorrido artístico, fue cantante y guitarrista y un personaje relevante dentro de la música francesa y mundial; algunas de sus canciones forman parte de la cultura popular francesa como "Syracuse", "Une chanson douce", etc. y se le considera el primer cantante francés de rock and roll (desde 1956) y uno de los iniciadores de la bossa nova brasileña.

Compuso para numerosos artistas, especialmente para Régine y Sheila, e hizo conocer al gran público a la cantante Keren Ann. Art Mengo compuso para él.

Henri Salvador puso fin a su carrera artística tras una actuación en el Palacio de Congresos de París el 21 de diciembre de 2007.

No dejéis de oír:
Henri Salvador - Syracuse (live)
Brassens & Henri Salvador - Je me suis fait tout petit (Subtitulado)
Henri Salvador- Dans mon île 
Henri Salvador- Jardin d'Hiver 
Henri Salvador À Saint-Germain-des-Prés
Henri Salvador- Ciel de Paris


Museo del cacao y del chocolote




Encontramos en Bruselas uno de los museos más curiosos que podamos visitar. Se trata del Museo del cacao y del chocolate.
Quienes han probado el chocolate belga aseguran que es uno de los más ricos del mundo y que su secreto deriva del elevado porcentaje de cacao puro en su preparación, lo que ha convertido a Bélgica en uno de los primeros exportadores del mundo. El Museo del Chocolate y del Cacao de Bruselas, que cada año recibe más de 36 mil visitantes, se  pueden degustar más de 200 variedades de chocolates. Cada año en Bélgica se producen 172.000 toneladas de pralines, que se venden en unas 2.130 tiendas.
Hay más de mil variedades de chocolate en este país. Además los belgas fueron los creadores del Praliné, una mezcla de este producto con avellanas y caramelo. Aunque el relleno suave, puede ser de los sabores más dispares: pistacho, licor, mazapán, azafrán, jengibre..., la lista sería interminable.

Se cree que el chocolate, originario del continente americano, fue traído a Europa en el siglo XVI por el español Hernán Cortés, quien lo probó por primera vez en Tenochtitlán, la capital del imperio Azteca.

Este centro está situado en la Rue de la Tête d’Or y muy cerca de la estatua del Manneken Pis.

Página oficial del Museo del cacao y del chocolate


sábado, 8 de octubre de 2011

Museo Hergé


Homenaje a Tintin








En junio de 2009 se abrió un nuevo museo en  Louvain-la-Neuve (Bélgica-Valonia) consagrado al dibujante de cómics Hergé creador del afamado periodista TINTIN.
El museo se encuentra en la ciudad valona de Louvain-la-Neuve, de carácter universitario se encuentra a menos de 30 km de Bruselas. El museo cuenta con una superficie de 3600m2 y está situado en el bosque de la Fuente, cerca de la ciudad donde se accede a través de un muelle. Su forma representa un prisma que parece estar en suspensión en la naturaleza dentro del bosque. Una pasarela te lleva hacia el museo como si nos dirigiéramos hacia un barco. Es obra del reconocido arquitecto Christian de Portzamparc que recibió el premio Pritzker.
El Museo se estructura en tres niveles, empezando por el superior donde en cuatro salas nos lleva a descubrir la historia del cómic, para seguir en la siguiente planta con toda una aventura artística mientras que la primera planta alberga una sala de exposiciones temporales, un restaurante y una librería.

Página oficial del Museo Hergé

Dirección:
Rue du Labrador 26, 1348. Louvain-la-Neuve.
Bruselas, Bélgica.

2011, el año de Víctor Horta



Este año 2011, se celebra en Bélgica el año de Victor Horta uno de los arquitectos pioneros del Modernismo.

Victor Horta (Gante, 6 de enero de 1861 — Bruselas, 8 de septiembre de 1947) fue un arquitecto belga pionero del Modernismo.
El Art Nouveau llamado en España Modernismo surge como contrapartida a el mecanicismo que se estaba produciendo en la era industrial que comenzaba, se buscaba con este arte hacer que todo objeto fuese bello y además que fuese asequible a todo el mundo, con lo cual es una manera de socializar el arte, aunque no de una manera masiva.

El Art Nouveau es un periodo que va desde 1890 hasta 1914 en ese periodo que se llamo Belle Epoque aunque su periodo más representativo es de 1890 hasta 1904. Este movimiento incluyo o englobo todas artes, la joyería, la iluminación y las artes gráficas como sus celebres carteles y afiches.

En Arquitectura los más destacados fueron Henry Van de Vede y Victor Horta máximos exponentes del Art Nouveu en Bélgica y el mundo, sus obras han sido excelentes y muy bellas, son un ejemplo la casa Bloemenwent de Van de Vede y la casa Tassel de Horta.

Henry van de Velde nació en Amberes en el 1863 y murió en Zurich en el 1957.

Son obras de Horta: Hotel Solvay, Hotel Tassel, Hotel Van Etvelde, Casa de Victor Horta, Casa del pueblo, Casa Hellet.

Organización territorial de Suiza

SUIZA oficialmente conocida como Conferación Helvética es un país situado en el centro de Europa. Suiza es una república federal de 26 estados, llamados cantones. Berna es la sede de las autoridades federales, mientras que los centros financieros del país se encuentran en las ciudades de Zúrich, Basilea, Ginebra y Lugano.

La fecha de creación de Suiza como nación se fijó el 1 de agosto de 1291 de acuerdo con la tradición, de ahí que cada año se celebre la fiesta nacional ese mismo día.

Suiza es una nación multilingüe y cuenta con cuatro idiomas nacionales: alemán, francés, italiano y romanche.

El francés de Suiza o francés suizo (en francés: français de Suisse) es la variedad del francés que se habla en la parte de Suiza conocida como Romandía (la región francófona de Suiza). El francés suizo no debe confundirse con el francoprovenzal, otra lengua romance que se habla en Romandía, o con el romanche que se habla en los Grisones.

Romandía, Suiza romanda, Suiza romana, también llamada Suiza francesa (en francés: la Suisse romande o Romandie) es la parte francófona de Suiza.
Comprende los cantones de
  • Ginebra
  • Vaud
  • Neuchâtel
  • Jura
Así como las zonas francófonas de los cantones de
  • Berna
  • Valais 
  • Friburgo
Alrededor de 1,5 millones de personas (el 20% de la población suiza) vive en Romandía.

El término "Romandía" no existe formalmente en el sistema político, pero se utiliza para distinguir y unificar la población francófona de Suiza. El canal de televisión Télévision suisse romande (TSR) está destinado precisamente a esta población, y está sindicado a la TV5.




Toulouse-Lautrec


Galería virtual Toulouse-Lautrec

Henri Marie Raymond de Toulouse-Lautrec-Montfa, conde de Toulouse-Lautrec-Montfa conocido como Henri Toulouse-Lautrec (Francia, 1864-1901) es una de las figuras más originales del arte del siglo XIX. Pintor, grabador y dibujante francés, fue uno de los artistas que mejor representó la vida nocturna parisiense de finales del siglo XIX.  Se le enmarca en la generación del postimpresionismo. Aunque se le catalogue como postimpresionista, es realmente un artista Art Nouveau.

Nació en Albi el 24 de noviembre de 1864, en el seno de una de las familias aristocráticas más importantes de Francia. Siendo adolescente se rompió las dos piernas y, a causa de una enfermedad congénita que le provocaba falta de calcio, durante el resto de su vida conservó un torso normal pero las piernas no le crecieron. Su habilidad para el dibujo fue en principio estimulada por su tío, el conde Charles de Toulouse-Lautrec.

En 1884 Henri fue a vivir al barrio de Montmartre, donde tuvo vecinos como Degas. La fascinación que sentía por los locales de diversión nocturnos le llevó a frecuentarlos con asiduidad y hacerse cliente habitual de algunos de ellos como el Salon de la Rue des Moulins, el Moulin de la Galette, el Moulin Rouge, Le Chat Noir o el Folies Bergère. Todo lo relacionado con este mundo, incluida la prostitución, constituyó uno de los temas principales en su obra. En sus obras de los bajos fondos de París pintaba a los actores, bailarines, burgueses y prostitutas. A éstas las pintaba mientras se cambiaban, cuando acababan cada servicio o cuando esperaban una inspección médica.
Atrajo con su ingenio y locuacidad a un nutrido grupo de artistas e intelectuales entre los que se encontraban el escritor irlandés Oscar Wilde, el pintor holandés Vincent van Gogh y el cantante francés Yvette Guilbert.
Visitó también con asiduidad el teatro, el circo y los burdeles. Los recuerdos e impresiones que sacaba de estos lugares y de sus personajes más destacados los plasmó con gran maestría en retratos y bocetos de sorprendente fuerza y originalidad. Ejemplos característicos son La Goulue entrando en el Moulin Rouge (1892, Museo Toulouse-Lautrec, Albi), Jane Avril entrando en el Moulin Rouge (1892, Courtland Gallery, Londres) y En el salón de la calle des Moulins (1894, Museo Toulouse-Lautrec).
Su vida desordenada, su alcoholismo y un ataque de parálisis le llevaron a abandonar su estudio para refugiarse con su madre en el castillo de Malromé, propiedad de la familia, donde el 9 de noviembre de 1901 falleció. Toulouse-Lautrec fue un artista muy prolífico. Realizó gran número de óleos, dibujos, aguafuertes, litografías y pósters o carteles, así como también ilustraciones para varios periódicos de entonces. Muchas de sus obras se conservan en el Museo Toulouse-Lautrec en Albi. A su peculiar y personal estilo incorporó elementos de otros artistas de la época, especialmente de los pintores franceses Edgar Degas y Paul Gauguin. El arte japonés, de moda en París por aquellos años, ejerció también su influencia en Toulouse-Lautrec, con sus contornos fuertemente marcados, su composición asimétrica y la utilización de manchas de colores planos. Su obra inspiró a Vincent van Gogh, Georges Seurat, Georges Rouault y a todos aquellos artistas interesados en el trabajo de litografías y carteles.

Página oficial de Toulouse-Lautrec.
También se puede hacer una visita virtual por el Museo Toulouse-Lautrec de Albi.

Abdellatif Kechiche

Entrevista a Kechiche en la FNAC, París

Abdellatif Kechiche, nació el 7 de diciembre de 1960 en Túnez, Tunicia.
Es actor, director de cine y guionista.

En 1984, se estrena como actor siendo protaginista principal de la pelicua Le The a la menthe de Abdelkrim Bahhoul. Actuará también para este director en la pelicula Un vampire au paradis.
En 1987, interpreta un personaje de gigolo en Les Innocents dirigida por André Téchiné. Pero Kechiche triunfo especialmente en 1991 en Bezness, film dirigido por Nouri Bouzid por el que recibió el Premio al mejor actor en el Festival Internacional de Damas y en el Festivial francófono de Namur.

Su opera prima como director fue La Faute à Voltaire, del 2000.
También ha dirigido L'Esquive, que obtuvo los premios César al mejor director y el mejor filme.
En 2007 presentó Cuscús (La graine et le mulet) en la 64 Mostra de Venecia, por la cual ganó el Gran Premio Especial del Jurado, además de volver a ganar dos César como mejor director y por el mejor filme. Drama ambientado en el mundo de los inmigrantes árabes y marroquíes en un puerto francés.
En 2010, el cineasta escribe y realiza Vénus Noire que interpreta la espectacular lYahima Torres.
En 2003 apareció como actor en La boite magique, una pelicula de Ridha Behi.

Os recomiendo seguir a este sugestivo Director de cine y que no os perdaís Le graine et le mulet que es a mi gusto una obra de arte. Hay una página oficial sobre esta pelicula. Entrar.

jueves, 6 de octubre de 2011

Fundación Jacques Brel

La Fundación Jacques Brel es un centro de archivo y museo dedicado a la áspera voz cantante de Bruselas, Jacques Brel (1929-78).
Brel se hizo famoso en París en la década de 1950 por sus apasionadas canciones, que han trascendido de una a otra generación. El legendario chansonnier era un trovador transeúnte que cantaba con intensidad.

Brel comenzó su carrera en 1952 en La Rosa Negra, un cabaret de Bruselas. Al año siguiente se dirigió a París y conoció compositores y cantantes de la talla de Édith Piaf.

Su primer disco se lanzó en 1955, y en solo dos años ya era un ídolo.
La sede de la Fundación no es un museo como tal, pero en él es posible comprar toda la discografía de Jacques Brel así como otros productos relacionados con la obra del cantautor, tales como dvd con sus conciertos y películas, fotografías, libros, etc.
Sus archivos se pueden consultar previa autorización. La Fundación edita una revista trimestral.
Hoy en día, su fundación se encuentra cerca de la Grand Place, en la plaza de la Vieille Halle aux Blés, en Bruselas.

Página oficial de la Fundación Jacques Brel

11 place vieille Halle aux Blés
1000 Bruxelles
Tél : +32-(0)2-511.10.20

Georges Simenon


Georges Joseph Christian Simenon (Lieja, 13 de febrero de 1903 - Lausana, 4 de septiembre de 1989) fue un escritor belga en lengua francesa conocido como GEORGES SIMENON. Es uno de los escritores de novela negra más importantes del mundo. Su vida comienza regida por el misterio, pues en realidad nació el viernes 13 de febrero, pero fue declarado como nacido el 12, por superstición. Simenon fue un novelista de una fecundidad extraordinaria, con 192 novelas publicadas bajo su nombre y una treintena de obras aparecidas bajo 27 seudónimos. Los tirajes acumulados de sus libros alcanzan 550 millones de ejemplares. También fue de llamar la atención en otros aspectos: una vez declaró haber hecho el amor a treinta mil mujeres, cifra que, por supuesto, no ha podido confirmarse.
Autor enormemente prolífico, escribió cientos de novelas populares de gran éxito, usando diversos seudónimos. Es conocido sobre todo por su serie de novelas policíacas del inspector Maigret, que resuelve los casos gracias a una notable intuición psicológica. Estas novelas tuvieron un éxito enorme y han sido traducidas a 55 idiomas. Otras novelas de Simenon también tratan el tema policíaco, como El hombre que miraba pasar los trenes /1946). Su autobiografía Memorias íntimas (1981), pone de manifiesto sus propias obsesiones neuróticas y cuenta la historia del suicidio de su hija. 
Tiene otros cuentos autobiográficos como Cuando yo era viejo (1972), Carta a mi madre (1974) y la novela que recreó su infancia y adolescencia Pedigree (1948).

En su ciudad de nacimiento: LIEJA hay una ruta turística que nos va enseñando todos los rincones que cita en sus novelas.

Página dedicada a Georges Simenon
Otra página dedicada a la obra de Georges Simenon
Festival Simenon

Diría: 
"En resumidas cuentas, en este mundo, cada cual consigue lo que se merece. Pero sólo quienes alcanzan el éxito lo reconocen". Georges Simenon

BARBARA


BARBARA fue una cantante, compositora, actriz y activista francesa nacida como Mónica Andrée Serf el 9 de junio de 1930 en París y fallecida el 25 de noviembre de 1997 en Neuilly-sur-Seine. De 1950 al 1952 vivió en Bruselas, donde se convirtió en miembro de la comunidad artística. Después de unos comienzos difíciles en diversos cabarés belgas, se presentó en París, en L’Ecluse, en 1958. En aquella época se acompañaba al piano e interpretaba canciones de Georges Brassens, Jacques Brel y autores de principios de siglo, sobre todo Xarnof (autor del “Fiacre”) y Fragson. Empezó a cantar sus propias composiciones y el éxito llamó a su puerta a comienzos de la década de 1960 con uno de los discos más conocidos de su discografía: Dis, quand reviendras-tu? (1963).

De regreso a París encontró a Jacques Brel y entablaron gran amistad. Interpretó varias de sus canciones. Más tarde fue presentada a Georges Brassens. Ofreció por entonces giras en pequeños cabarés donde comenzó a reunir un público fiel, en particular entre los estudiantes del barrio latino de París. En 1957, regresó a Bruselas para grabar su primer disco, pero no fue antes de 1961 que conoció la fama, pasando a actuar en la sala Bobino en Montparnasse.

Gran figura de la canción francesa, compuso numerosas obras maestras entre las que se encuentran Göttingen, Attendez que ma joie revienne, Marienbad, Une petite cantate, y Ma plus belle histoire d’amour, la última considerada su canción fetiche.
 
 Página oficial de Barbara

No dejeís de oír:
La Solitud. Barbara
Nantes. Barbara



martes, 4 de octubre de 2011

Georges Moustaki

 

GEORGES MOUSTAKI, nombre artístico de Yussef Mustacchi (Alejandría, 3 de mayo de 1934), es un músico multiinstrumentista (acordeón, piano, pero principalmente guitarra), cantautor políglota (griego, inglés y portugués; ocasionalmente, también árabe, español, italiano y alemán, pero principalmente francófono). 
Nace en Alejandría en el seno de una familia originaria de la isla de Corfú y se cría en un ambiente multicultural (judío, griego, italiano, árabe y francés). Desde muy pronto siente entusiasmo por la literatura y la canción francesa (especialmente por Édith Piaf). Se instala en París en 1951.

Escuchar cantar a Georges Brassens fue para él una revelación. Desde entonces le considerará su maestro, hasta el punto de adoptar su nombre (Georges) como seudónimo artístico. En 1958 conoce a Édith Piaf y escribirá para ella la letra de una de sus canciones más populares, Milord. En los años 60 escribe canciones para los grandes nombres de la canción francesa, como Henri Salvador, Yves Montand, Juliette Gréco, pero especialmente, para Serge Reggiani. En 1968 escribe, compone e interpreta Le Métèque (El extranjero), su mayor éxito, que marcó un relanzamiento de su carrera artística.
A partir de entonces su popularidad no ha hecho sino crecer.
 
Página oficial de Georges Moustaki

No dejeís de oír:
Ma liberté. Georges Moustaki
La dame brune. Georges Moustaki y Barbara




lunes, 3 de octubre de 2011

Charles Trenet



Louis Charles Auguste Claude Trénet, más conocido como CHARLES TRENET nació en Narbonne, ciudad del sur de Francia el 18 de mayo de 1913 y falleció en Créteil el 19 de febrero de 2001. Fue un compositor y cantante francés de music-hall llamado por algunos "el padre de la canción francesa".
En 1930, Charles viaja a París para entrar en l'Ecole des Arts Décoratifs. Allí empezará a interesarse por el jazz y empezará a escribir poemas y artículos para el periódico. A parte, escribió algo de novela; folletines bajo el seudónimo de Jacques Brévin. En 1932, conoce a Johnny Hess, un joven pianista de un club de jazz. Con él formará un dúo: "Charles et Johnny".


Después de liberarse París por parte de los alemanes, Trenet salió de viaje por el Atlántico. Así fue como descubrió América, donde cantaría y viviría durante varios años. Triunfó en Nueva York, se cortejó por Hollywood, y se hizo amigo de George Gershwin, Louis Armstrong o Chaplin.
Esos días, Trenet, algo presionado, negó su sangre judía, algo que se le culparía largo tiempo. Él prefirió, contrariamente a otros artistas de la época, llevar una cierta indiferencia hacia la situación judía, para así no sacrificar su carrera. Además, en 1943, aceptó la demanda de Reich: cantar para los prisioneros franceses en Alemania, como Pájaro o Caballero.
En el Abril del 2000, Charles fue hospitalizado de emergencia después de un accidente cardiovascular. Se recuperó y, incluso, asistió el 25 de Octubre al recital que ofreció Charles Aznavour en Le Palais des Congrès. Esa fue su última aparición en público.El 19 de Febrero del 2001, en el hospital Mondor de Créteil, un hospital situado en los suburbios de París. El entierro tuvo lugar el viernes 23 de Febrero en la iglesia del Madeleine, en París. El cantante se encineró en el cementerio de Lachaise; sus cenizas fueron repartidas en una bóveda doméstica cerca de su madre, en Narbonne, su ciudad nativa.


No dejeís de oír :
LA MER. Charles Trenet 
DOUCE FRANCE. Charles Trenet

A principios de la Segunda Guerra Mundial, Charles fue movilizado. Permaneció en la base militar de Salón (Provenza), de descanso hasta su demovilización, en junio de 1940.
París, a pesar de la ocupación alemana, la vida cultural estaba en alza. Él cantaba en la sala "Pastora" o en el "Brillo" parisense donde abundaban, en el público, funcionarios y soldados alemanes.

domingo, 2 de octubre de 2011

Organización territorial de Bélgica


BÉLGICA es un estado federal constituido por tres comunidades, tres regiones y cuatro comunidades lingüísticas. Dos de las regiones se subdividen en provincias y éstas, a su vez, en municipios. Otras subdivisiones de menor importancia son los distritos electorales y judiciales y las nuevas mancomunidades con límites territoriales inferiores al distrito. Todas estas divisiones tienen límites geográficos definidos, incluidas las comunidades.

La Constitución belga reconoce la existencia de cuatro comunidades lingüísticas:
  • la francesa
  • la flamenca
  • la bilingüe francesa-flamenca 
  • la alemana
El artículo 2 de la Constitución establece que Bélgica está constituida por tres comunidades:
  • la Comunidad flamenca
  • la Comunidad francesa
  • la Comunidad germanófona
Estas comunidades se configuran con base en el idioma hablado y son las consideradas en la legislación lingüística del país, particularmente en la regulación del empleo de las distintas lenguas en materia administrativa y en la enseñanza.
Bruselas es la sede administrativa de todas las comunidades excepto la alemana cuyas instituciones se localizan en el municipio de Eupen.

Desde un punto de vista político-administrativo, Bélgica es un estado federal divido en tres regiones federales:
  • Valonia
  • Flandes
  • Bruselas Capital
Actualmente, Bélgica se divide en 10 provincias, repartidas equitativamente entre las 2 regiones de Flandes y Valonia, pero la Región de Bruselas Capital, no posee esta subdivisión.

Bélgica está lingüísticamente dividida. Tiene tres lenguas oficiales: el 60% de su población, principalmente en la región de Flandes, habla neerlandés.
Mientras que cerca del 35% habla francés, en la región de Valonia, al sur, y en la Región de Bruselas-Capital, una región oficialmente bilingüe que acoge también una minoría de hablantes de neerlandés.
Menos de un 1% de los belgas vive en la Comunidad germnófona y hablan alemán, al este del país.
A menudo, esta diversidad lingüística lleva a conflictos políticos y culturales, y se refleja en el complejo sistema de gobierno de Bélgica y en su historia política.

Simone Langlois


SIMONE LANGLOIS nació en París en 1936, es una cantante francesa.
Se inició en el canto a los 6 años de edad con la ayuda de sus padres de condión extremadamente modesta. Desde sus inicios como profesional el cantautor Jacques Brel le confió algunas de sus canciones para que las interpretara en su voz: Au printemps, Ne me quitte pas, Je ne sais pas.
Con Simone Langlois cantará Jacques Brel el único dúo de su carrera artística, con la canción Sur la place.
Langlois también ha cantado con otros grandes intérpretes de la chanson como Gilbert Bécaud, Raymond Devos, Georges Brassens o Serge Gainsbourg.

Simone Langlois continua deleitándonos con su bonita voz, interpretando con energía y convinción los grandes autores de la canción francesa como Jean Ferrat, Léo Ferre, Alain Souchon, Romain Didier... decida a subir al escenario para satisfacción de los enamoraddos las más bellas canciones de amor.

Página oficial de Simone Langlois

No dejeís de oír:
Simone Langlois - Sur la place
Simone Langlois - Le bistrot du port

sábado, 1 de octubre de 2011

Mariama Bâ


MARIAMA BÂ es una escritora senegalesa que nació en 1929 en Dakar. Fue criada por sus abuelos, en un medio musulman tradicional. 

Su padre fue Ministro de Salud antes de la independencia. 
En 1947 Mariama Bâ obtiene el título de maestra de enseñanza primaria. Ejerce durante doce años hasta que, por razones de salud, obtuvo la excedencia en el Ministerio de Educación.
Madre de nueve hijos, divorciada, fue esposa del diputado Obèye Diop. De su experiencia matrimonial sacó fuerzas para participar activamente en asociaciones feministas para reivindicar el derecho a la educación de las mujeres. En este sentido también publicó numerosos artículos en la prensa local. Falleció en 1981.

En 1980 obtuvo el Premio Noma con su primera novela:
  • "Une si longue lettre " (1979).  En Mi carta más larga la mayoría de personajes relevantes son mujeres, y está situada en Dakar, con lo que decir que es una novela acerca de la situación de la mujer en Senegal, o sobre la ausencia de derechos de las mujeres, de la poligamia y los matrimonios forzados es poco menos que una redundancia. Aún así, no se trata de un libro de denuncia de una situación, ni de muestra de una realidad más o menos cruda.  Mariama Bâ quería explicar una historia de valentía, de amistad, de dolor y de reconstrucción de un mundo personal desmoronado.
Murió al año siguiente, poco antes de la publicación de su segunda novela, 
  • "Un Chant écarlate" (1981).
  • "La Fonction politique des littératures africaines écrites (1981)

Edith Piaf, la voz


Édith Giovanna Gassion conocida como EDITH PIAF, nació el 19 de diciembre de 1915 en París. Falleció en Plascassier (Grasse, Alpes Marítimos) el 11 de octubre de 1963. Es una de las cantantes francesas más internacionales del siglo XX.
La vida de Edith Piaf fue movida y azarosa. Empezando por su nacimiento que fue en una esquina de una calle parisiense, donde su madre, alcohólica, fue atendida por dos policías. La misma Edith, muchos años después, acabaría como su madre tirada en la calle. En 1951, tuvo un grave accidente de coche en el que se rompió varias costillas. Para aliviar su dolor los médicos le recetaron morfina, pero Piaf se convirtió en adicta y empezó a beber, y como su madre, a recoger hombres en las calles para aliviar su soledad.
Su vida estuvo marcada por la desdicha desde su más tierna infancia, lo que ejerció una influencia decisiva sobre su estilo interpretativo, lírico y desgarrado al mismo tiempo. Su aspecto desvalido le valió el nombre por el que es universalmente conocida: Piaf («gorrión»).

Su consagración llegó tras la Segunda Guerra Mundial, cuando se convirtió en la musa de poetas e intelectuales del París existencialista y se ganó la admiración incondicional del público. Un letrista conocido como Raymond Asso, que era su amante, la ayudó a sobreponerse. Edith Piaf remontó el vuelo y volvió a los grandes escenarios de Francia, de Europa y de América. Se hizo amiga de la actriz Marlene Dietrich y se convirtió en la gran dama de la canción francesa, ayudando a talentos emergentes como Charles Aznavour, Georges Moustaki, Yves Montand o Gilbert Bécaud, y relacionándose con intelectuales como Jean Cocteau.
Diría:
Mi vida de niña puede parecer espantosa, pero era hermosa... Pasé hambre... Pasé frío... Pero era libre.... Libre de no levantarme... De no acostarme... De emborracharme... De soñar... De esperar. Edith Piaf.
No dejes de oír:
Sous Le Ciel De Paris : Edith Piaf