Marguerite Duras

Jean Vallier, hombre de letras y escritor francés tiene una biografía muy interesante de la escritora: "Maguerite Duras, une vie comme un roman" (portada del libro a la izquierda)

Recomiendo sin titubeos leer o releer a esta fructífera escritora. Marguerite Donnadieu, conocida como Marguerite Duras, nació el 4 de abril de 1914 en Gia Dinh (Vietnam), localidad cercana a Saigón que por entonces pertenecía a la Indochina francesa. Cambió su nombre por Duras, en honor a un pequeño pueblo donde su familia había tenido una vivienda siendo ella una niña.

Era la hija del matrimonio formado por Marie Legrand y el profesor de matemáticas Henri Donnadieu. Cuando la futura escritora  contaba con cuatro años de edad, el padre falleció dejando a su familia en una difícil situación económica. Su madre Marie tuvo que trabajar muy duro para sostener a sus hijos, dando clases de francés y tocando el piano en una sala de cine.

En el año 1932 abandonó su lugar de nacimiento para trasladarse a París, en donde estudió Ciencias Políticas y Derecho en la Universidad de la Sorbona, graduándose en 1935, año en el que comenzó a trabajar como secretaria en el Ministerio de Colonias. En 1939 contrajo matrimonio con Robert Antelme y dos años más tarde dejó su trabajo en el Ministerio.

Su primer libro fue rechazado por la editorial Gallimard, pero siguió escribiendo y una vez terminada su siguiente obra, Les impudents, amenazó con suicidarse si no lograba que la publicaran. En 1942 se casó con Dyonis Mascolo y consiguió publicar su primera novela, “Les Impudents”. Dos años después apareció “La Vida Tranquila” (1944). En la época de la ocupación nazi, Marguerite simpatizó con el existencialismo de Jean-Paul Sartre y Simone de Beauvoir y se afilió al Partido Comunista, colaborando activamente con la Resistencia.

A mediados de la década de los 50 abandonó su afiliación comunista, disconforme con algunas tendencias ideológicas que consideraba machistas, y desencantada con las políticas seguidas en la Unión Soviética.

Su producción como escritora, en muchas ocasiones con trazos autobiográficos, le convirtió en uno de los principales nombres de la nouveau roman, abordando temas como la soledad, el amor o la muerte. “Un dique contra el pacífico” (1950) supuso su revelación literaria.

A partir de finales de los años 50, Marguerite trabajó asiduamente en el cine, comenzando una carrera en 1958 como guionista y colaborando con gente como René Clément en “This angry age” (1958) o Alain Resnais en “Hiroshima Mon Amour”.

En 1967 dirigió su primera película, “La Música” (1967).

Su filmografía como directora se significó por el vanguardismo y la experimentación.

Durante los años 60 y 70, compaginando la literatura con sus actividades cinematográficas, Marguerite escribió títulos como “El arrebato de Lol V. Stein” (1964), “El Vicecónsul” (1965), “La amante inglesa” (1967), “El amor” (1971) o “Canción India” (1973).

Escribió varias novelas, relatos, guiones cinematográficos y dirigió varias películas. Su obra más conocida es sin duda El amante, novela semi-autobiográfica que se llevó al cine de la mano de Claude Berri en 1992.

Aunque su estilo inicial tendía más hacia el romanticismo, pronto desarrolló un estilo propio y experimental, asociándole al movimiento literario francés “Nouveau Roman”. Falleció en París con 82 años, el 3 de marzo de 1996, de cáncer de garganta.

Entrevista a Marguerite Duras
Marguerite Duras parle du rire
Marguerite Duras - La jeune fille de Calcutta

Albert Camus

 Premio Nobel de Literatura 1957

Albert Camus (Mondovi, Argelia, 7 de noviembre de 1913 - Villeblevin, Francia, 4 de enero de 1960) fue un novelista, ensayista, dramaturgo y filósofo francés nacido en Argelia.

En su variada obra desarrolló un humanismo fundado en la conciencia del absurdo de la condición humana. 

En 1957, a la edad de 44 años, se le concedió el Premio Nobel de Literatura por «el conjunto de una obra que pone de relieve los problemas que se plantean en la conciencia de los hombres de hoy».

Nacido en el seno de una modesta familia de emigrantes franceses, su infancia y gran parte de su juventud transcurrieron en Argelia. Inteligente y disciplinado, empezó estudios de filosofía en la Universidad de Argel, que no pudo concluir debido a que enfermó de tuberculosis. 

En 1939 publicó Bodas, conjunto de artículos que incluyen numerosas reflexiones inspiradas en sus lecturas y viajes. En 1940 marchó a París, donde pronto encontró trabajo como redactor en Paris-Soir.

Empezó a ser conocido en 1942, cuando se publicaron su novela corta El extranjero, ambientada en Argelia, y el ensayo El mito de Sísifo, obras que se complementan y que reflejan la influencia que sobre él tuvo el existencialismo. Tal influjo se materializa en una visión del destino humano como absurdo, y su mejor exponente quizá sea el «extranjero» de su novela, incapaz de participar en las pasiones de los hombres y que vive incluso su propia desgracia desde una indiferencia absoluta, la misma, según Camus, que marca la naturaleza y el mundo.

Sin embargo, durante la Segunda Guerra Mundial se implicó en los acontecimientos del momento: militó en la Resistencia y fue uno de los fundadores del periódico clandestino Combat, y de 1945 a 1947, su director y editorialista. Sus primeras obras de teatro, El malentendido y Calígula, prolongan esta línea de pensamiento que tanto debe al existencialismo, mientras los problemas que había planteado la guerra le inspiraron Cartas a un amigo alemán.

Diría:

No ser amado es una simple desventura. La verdadera desgracia es no saber amar. Albert Camus.

Puede que lo que hacemos no traiga siempre la felicidad, pero si no hacemos nada, no habrá felicidad. Albert Camus.

Tahar Ben Jelloun

Escritor nacido en Fez, Marruecos. Desde 1955 vive parte del año en Tánger y parte en París y colabora regularmente con el periódico Le Monde. Es un autor imprescindible que nos acerca por un lado a la cultura magrebí y por otro a los problemas de integración de que genera la emigración magrebí en Europa.


Sus primeras publicaciones fueron selecciones de poemas, como Cicatrices del sol, El discurso del camello, en los cuales ensaya una escritura que reúne los mitos ancestrales, las leyendas magrebíes con los problemas sensibles de la sociedad contemporánea. Estas preocupaciones alcanzarían su mayor desarrollo en sus trabajos en prosa, que destacará temas tabú y seres excluidos de la palabra y que hacen emerger un lenguaje prohibido, en relación con el cuerpo, la sexualidad o la situación de la mujer. 


Así, desde sus primeras narraciones, Harrouda y Moha el loco, Moha el sabio, el lector se enfrenta  a las dificultades de una escritura compleja. Los textos de Ben Jelloun se convierten de ese modo en una reflexión constante sobre las posibilidades de contar y extienden los límites de la forma novela, acercándola a los relatos orales, transmitidos de boca en boca, y a la poesía. Otras obras del autor son: Solitaire, El Niño de Arena (1985), La Noche Sagrada (1987, Premio Goncourt), y Los naufragos del amor. 


Fue el primer escritor magrebí que logró el premio Goncourt.


Es el escritor francófono más traducido en el mundo. Sus novelas El niño de arena y La noche sagrada se han traducido a 43 idiomas. El racismo explicado a mi hija fue un éxito editorial en Francia, Italia y Alemania y se tradujo a 33 lenguas.
Tahar Ben Jelloun recibe el Premio Remarque de la Paz 2011. El último libro del marroquí, 'Primavera árabe', se ocupa del movimiento democrático en los países árabes. El premio Remarque se entrega como homenaje a Erich Maria Remarque autor de "Sin novedad en el frente", una de las obras por excelencia de la literatura pacifista centrada en la I Guerra Mundial.

Página oficial de Tahar Ben Jelloun  http://www.taharbenjelloun.org/

Cheikh Hamidou Kane

Cheikh Hamidou Kane es un escritor de Senegal. Es uno de los más conocidos escritores africanos en el mundo. Nació en Matam en 1928, Hamidou Kane es el autor de uno de los grandes clásicos de la cultura africana “La aventura Ambigua”, donde él nos habla sobre los problemas de África, le elección entre la modernidad y la tradición.

Fue Ministro en el Gobierno de Senegal y un alto mandatario en asuntos internacionales. Representó a UNICEF en África, Lagos y Abidjan. Esto supuso continuos viajes a través del continente, desde el Sur hasta el Sáhara.

Su novela “La Aventura Ambigua” recibió el Grand Prix Littéraire d'Afrique noire en 1962, por su expresión  en lengua francesa. Está considerada como una obra autobiográfica, donde se describe el problema cultural al que África se enfrenta. Su principal protagonista, Samba Diallo, cuyos ascendientes están considerados como jefes espirituales del país, está designado a aprender sobre la cultura europea a fin de comprender la realidad y poder hacerle frente, para ello debe partir a París.  Es una de las novelas de obligatoria lectura en los colegios senegaleses, de tal manera que, si te encuentras en Senegal, y en cualquier momento nombras a su protagonista, Samba Diallo, todo el mundo sabe de qué se está hablando.

En castellano podemos encontrar La aventura ambigua en la Ed. Elipsis.

Yasmina Khadra

YASMINA KHADRA nació en Argelia. Su verdadero nombre es Mohamed Moulessehoul, comandante del ejército argelino. Cuando se publicó en Francia el año 2001 su obra autobiográfica, "El escritor", hizo pública su verdadera identidad.

A través de sus libros, Yasmina Khadra presenta lo que ha sido la azarosa historia del siglo XX de su país, Argelia. La época colonial francesa, la Segunda Guerra Mundial, la guerra de Independencia argelina, la violencia integrista y la corrupción de los años posteriores a la Independencia, etc.

Khadra nació el 10 de enero de 1955 en Kenadsa (Sahara argelino) de un padre enfermero y una madre nómada.

Es uno de los escritores argelinos francófonos más leídos del mundo. Sus novelas se han traducido a 33 idiomas. En 2001 después de una corta estancia en México con su mujer y sus tres hijos, se instaló en Francia, en Aix-en-Provence, donde reside todavía.

Página oficial de Yasmina Khadra

Diría:

"Nunca está solo el que camina hacia la luz". Yasmina Khadra

Georges Simenon

Georges Joseph Christian Simenon (Lieja, 13 de febrero de 1903 - Lausana, 4 de septiembre de 1989) fue un escritor belga en lengua francesa conocido como GEORGES SIMENON. Es uno de los escritores de novela negra más importantes del mundo. Su vida comienza regida por el misterio, pues en realidad nació el viernes 13 de febrero, pero fue declarado como nacido el 12, por superstición. Simenon fue un novelista de una fecundidad extraordinaria, con 192 novelas publicadas bajo su nombre y una treintena de obras aparecidas bajo 27 seudónimos. Los tirajes acumulados de sus libros alcanzan 550 millones de ejemplares. También fue de llamar la atención en otros aspectos: una vez declaró haber hecho el amor a treinta mil mujeres, cifra que, por supuesto, no ha podido confirmarse.

Autor enormemente prolífico, escribió cientos de novelas populares de gran éxito, usando diversos seudónimos. Es conocido sobre todo por su serie de novelas policíacas del inspector Maigret, que resuelve los casos gracias a una notable intuición psicológica. Estas novelas tuvieron un éxito enorme y han sido traducidas a 55 idiomas. Otras novelas de Simenon también tratan el tema policíaco, como El hombre que miraba pasar los trenes /1946). Su autobiografía Memorias íntimas (1981), pone de manifiesto sus propias obsesiones neuróticas y cuenta la historia del suicidio de su hija. 

Tiene otros cuentos autobiográficos como Cuando yo era viejo (1972), Carta a mi madre (1974) y la novela que recreó su infancia y adolescencia Pedigree (1948).

En su ciudad de nacimiento: LIEJA hay una ruta turística que nos va enseñando todos los rincones que cita en sus novelas.

Página dedicada a Georges Simenon

Otra página dedicada a la obra de Georges Simenon
Festival Simenon

Diría: 
"En resumidas cuentas, en este mundo, cada cual consigue lo que se merece. Pero sólo quienes alcanzan el éxito lo reconocen". Georges Simenon

Mariama Bâ

MARIAMA BÂ es una escritora senegalesa que nació en 1929 en Dakar. Fue criada por sus abuelos, en un medio musulman tradicional. 

Su padre fue Ministro de Salud antes de la independencia. 

En 1947 Mariama Bâ obtiene el título de maestra de enseñanza primaria. Ejerce durante doce años hasta que, por razones de salud, obtuvo la excedencia en el Ministerio de Educación.

Madre de nueve hijos, divorciada, fue esposa del diputado Obèye Diop. De su experiencia matrimonial sacó fuerzas para participar activamente en asociaciones feministas para reivindicar el derecho a la educación de las mujeres. En este sentido también publicó numerosos artículos en la prensa local. Falleció en 1981.

En 1980 obtuvo el Premio Noma con su primera novela:

• "Une si longue lettre " (1979).  En Mi carta más larga la mayoría de personajes relevantes son mujeres, y está situada en Dakar, con lo que decir que es una novela acerca de la situación de la mujer en Senegal, o sobre la ausencia de derechos de las mujeres, de la poligamia y los matrimonios forzados es poco menos que una redundancia. Aún así, no se trata de un libro de denuncia de una situación, ni de muestra de una realidad más o menos cruda.  Mariama Bâ quería explicar una historia de valentía, de amistad, de dolor y de reconstrucción de un mundo personal desmoronado.

Murió al año siguiente, poco antes de la publicación de su segunda novela, 

• "Un Chant écarlate" (1981).
• "La Fonction politique des littératures africaines écrites (1981)

Homenaje a BORIS VIAN

El polifacético creador BORIS VIAN tocó muchos palos de las artes. Nació el 10 de marzo de 1920 en Ville-d'Avray, una localidad a las afueras de París. Fue novelista, dramaturgo, poeta, músico de jazz, ingeniero, traductor y algunas cosas más.

Firmó sus novelas con pseudónimos, en especial el de Vernon Sullivan.

Fue un gran admirador de Alfred Jarry, cuya Patafísica, o ciencia de las soluciones imaginarias, usó contra la filosofía positivista.

En lo que respecta a su faceta jazzística, Boris Vian, se interesó por esta música en edad escolar llegando rápidamente a aprender a tocar la trompeta, instrumento que llegó a dominar a la perfección ya en 1937.

En 1946, su actividad literaria se impuso a la musical debido a la recomendación que recibió del filósofo francés, Jean-Paul Sartre que le animó a escribir con pasión. Otro elemento que provocó que Vian abandonara la práctica musical fue una grave crisis cardíaca, que luego le llevaría a la muerte. Sin poder tocar, Vian, fundó junto a sus hermanos un local destinado a convertirse en uno de los mejores del barrio parisino de St. Germain, el "Tabou" frecuentado por intelectuales, literatos, músicos, poetas y toda la sociedad cultura parisina de su época.

En 1948 fundó e inauguró el famosísimo club de la orilla izquierda del Sena al que llamó "Club Saint Germain" y en la que siempre tenía un papel estelar los música de su orquesta. Dejó de tocar en 1950, año en que escribió su gran obra maestra: "La Hierba Roja".

Os recomiendo escuchar Le déserteur una famosa composición pacifista.

Vian murió de un ataque al corazón a los 39 años.

Diría: "El trabajo ayuda siempre, puesto que trabajar no es realizar lo que uno imaginaba, sino descubrir lo que uno tiene dentro". Boris Vian.

Charles BAUDELAIRE

BAUDELAIRE nació en París el 9 de abril de 1821. Fue un poeta, crítico de arte y traductor francés. Fue llamado poeta maldito por la vida de bohemia y excesos que llevó siempre y por su visión del mal que reflejó en su obra.  Fue el poeta de mayor impacto en el simbolismo francés. Las influencias más importantes sobre él fueron  Théophile Gautier y Joseph de Maistre (de quien djio que le había enseñado a pensar) y, en particular, Edgar Allan Poe, a quien tradujo extensamente. Murió el 31 de agosto de 1867.

Su padre, Joseph François, sacerdote que había colgado los hábitos, hombre de amplia cultura, fue luego preceptor, profesor de dibujo, pintor y jefe del Despacho de la Cámara de los Pares. Fue quien le enseñó las primeras letras. Cuando nació Baudelaire tenía más de sesenta años y otro hijo de su primer matrimonio llamado Claude Alphonse.

Su madre, Caroline Archimbaut-Dufays, no había cumplido los treinta años al nacer el poeta. Hija de emigrados franceses a Londres durante la revolución del 93, enseñó inglés a su hijo.

El poeta tiene 6 años cuando su padre muere en 1827 dejando una pequeña herencia. Su viuda se cambia de domicilio y a los veinte meses de enviudar, contrae matrimonio con el comandante Jacques Aupick, vecino suyo, de cuarenta años. Baudelaire es criado por Mariette, sirvienta de la familia.

Este nuevo matrimonio de su madre producirá un profundo impacto emocional en Baudelaire, que lo vivió como un abandono, manifestando siempre aversión por este padrastro con el que nunca llegará a tener buenas relaciones.

En 1840 Baudelaire se matricula en la Facultad de Derecho. Comienza a frecuentar a la juventud literaria del Barrio Latino y conoce a nuevas amistades, como Gustave Levavasseur y Ernest Prarond. También entabla amistad con Gérard de Nerval, Sainte-Beuve, Théodore de Banville y Balzac. Comienza a llevar una vida despreocupada; los altercados con la familia son constantes debido a su adicción a las drogas y al ambiente bohemio. escandalizó a todo París por sus relaciones con la joven Jeanne Duval, la hermosa mulata que le inspiraría algunas de sus más brillantes y controvertidas poesías.

Comprometido por su participación en la revolución de 1848, la publicación de Las flores del mal, en 1857, acabó de desatar la violenta polémica gestada en torno a su persona. Los poemas (las flores) fueron considerados «ofensas a la moral pública y las buenas costumbres» y su autor fue procesado.

La sífilis que padecía le causó un primer conato de parálisis en 1865, y los síntomas de afasia y hemiplejía, que arrastraría hasta su muerte, aparecieron con violencia en marzo de 1866, cuando sufrió un ataque en la iglesia de Saint Loup de Namur.

Baudelaire descansa en el Cementerio de Montparnasse junto a la tumba de su padrastro. 

Recomiendo que leaís esta emocionante carta a su madre en la que Baudelaire explica su estado de ánimo y su necesidad de afecto.

El demonio se agita a mi lado sin cesar;
flota a mi alrededor cual aire impalpable;
lo respiro, siento como quema mi pulmón
y lo llena de un deseo eterno y culpable.

GEORGE SAND

Amandine Aurore Lucile Dupin, baronesa Dudevant, más conocida por GEORGE SAND, nació en París, el 1 de julio de 1804 y murió en Nohant, en 1876. Fue una escritora francesa del movimiento romántico que no puede dejarnos indiferentes por su trayectoria.

De padre aristócrata se crió sobretodo con su abuela paterna en una vivienda de Nohant (Berry), en pleno campo. Esto ayudó a configurar su personalidad libre y excéntrica ya que su educación no fue rígida ni convencional.

En 1822 se casó con Casimir Dudevant, un rico hacendado, pero se aburría con él y no tardo en abandonarlo aunque tuvieron dos hijos juntos, Maurice, nacido en 1823 y Solange, nacida en 1828.

En 1831 se traslado a París y se unió a los circulos artísticos y literarios. Llevó una vida anticonvencional y sus numerosos  romances escandalizaron a la sociedad parisina. Se vestía como un hombre, fumaba en público y aireaba sus relaciones amorosas.

Fue amiga del novelista francés Honoré de Balzac y el músico húngaro Franz Lizt, sin olvidar a Gustave Flaubert, Victor Hugo, Alejandro Dumas ni el pintor Eugène Delacroix, entre muchos otros.
Se ganó un puesto entre los afamados escritores de la época, pero se hizo especialmente famosa por sus romances, tanto por su relación con el poeta francés Alfred de Musset, el filósofo alemán Nietzsche, así como con el compositor polaco Frédéric Chopin.

George Sand escribe abundantemente entre 1830 y 1876, novelas, cuentos, relatos, obras de teatro, artículos críticos y políticos, textos autobiográficos y correspondencia. Escribió más de 140 novelas. Aunque al comienzo de su carrera fue un pilar importante en la conformación del romanticismo, evolucionó hasta convertirla en un punto de referencia de la novela realista de mediados del siglo XIX. Escritora idealista, defensora del socialismo y de la Revolución Francesa de 1848.

George Sand es hoy un icono irrefutable del feminismo europeo ejemplo de mujer ilustrada y moderna.

Recomiendo la lectura de "La historia de mi vida", que es como puede suponerse una autobiografía.

Diría: "El tiempo no duerme los grandes dolores, pero sí los adormece". George Sand.